데이터구조주의

정보 시대 및 그 이후 동안의 신경과학에서의 깊고 근본적인 탐구는 예술 자체가 사실상 올바른 가치와 시각적 밈틱 내에 있도록 스스로를 매개하는 패턴 인식의 편집물이라는 기존의 미학 이론을 강화했다. 이러한 이론에 따르면, 예술은 대칭, 효율성, 자기 유사성과 같은 "객관적으로" 미학적으로 만족스러운 데이터 구조이다. 이 정보는 시각적이든, 청각적이든, 촉각적이든, 문학적이든 간에 수용자가 감각을 통해 경험하며, 데이터의 패턴과 구조를 인식함으로써 즐거움을 얻는 방식으로 경험된다. 상세한 신경학적 분석은 이러한 데이터구조(Datastructure)들이 익숙함, 정보가 조화를 가지고 있거나 불협화음적 요소/색상/소리를 매개한다는 직관적이고 무의식적인 이해, 또는 구조의 유용성에 대한 직관적 이해를 포함한 다양한 이유로 만족스럽다는 것을 밝혀냈다. 데이터구조 이론에 따르면, 예술은 관람자 없이는 미학적으로 만족스럽거나 아름답거나 의미 있지 않으므로 예술이 아니며; 오히려 소폰트들이 아름다움이라는 인지된 특질을 부여하기 위해 효율적인 자연 구조를 반영하고 적용하기 위해 경험하는 완전한 객체이다. DNI와 노운넷 사용자, aioids, 그리고 동료 가상 존재들에게 유용한 미학 및 디자인 운동으로 발전했으며, 이는 사용자 인터페이싱 과정이자 감정적·문화적 자기표현의 방법으로 활용되었다.

데이터구조적(Datastructural) 작품은 서사시, 버치플롯, 정보 계층구조를 추상적이거나 "자연주의적" 데이터구조로 배열하는 것부터, 코드 문자열을 말장난과 이야기로 유머러스하게 조작하여 조직 방식에서만 주제의 구조와 유사하게 만드는 것(정보화 시대 과학자들이 원자로 웃는 얼굴을 만드는 것과 유사)까지 다양하다. 데이터구조는 서사의 플롯 구성, 회화와 버치의 구성, 음악 내 패턴을 전례 없는 수준의 고차원 조직과 복잡성으로 발전시켰다. 전체 유기체를 분자 수준부터 재현하거나 전체 alife 유기체를 소프트웨어부터 코딩할 수 있는 시대에, 데이터구조의 자연주의는 정보화 시대 이전의 고대 옛 지구(Old Earth)에서보다 훨씬 쉬워졌다. 예술적 성향을 명시한 SI >1 초월지성(Transapient)들이 인공생명(Alife)나 생물학적 유기체와 유사한 넷스페이스 형태로 전체 서사시를 설계하는 것은 매우 흔하다. 이러한 시들은 자기 편집적이며, 종종 그 자체로 sentient하고, 가상, 비가상 예전의 RL, 또는 두 유형 모두의 시민에게 다감각적 경험을 제공한다. Mand'ell of Brot의 3094-6 AT 시 "Spatial Saga of a Sessile Alife Solarian Datavore"와 같은 일부 작품은 인공생명 자체의 과정과 구조를 분자 수준까지 상세히 묘사하면서, 각 정보 수준의 만화화되거나 과장된 요소들의 상호작용적 탐험을 가능하게 한다. 각기 다른 관점은 서로 다른 수준의 묘사를 지니며, 시뮬레이션이 더 작은 수준에 도달할수록 더욱 수학적이 된다.

때때로 데이터구조 시나 예술 작품은 가상 네티즌의 코드에 직접 통합될 수 있으며, 이는 먹기, 신체 개조, 자기 발전, 또는 유익한 밈적 재프로그래밍에 상응하는 경험의 미학적 과정이다. 이러한 특정 유형의 데이터구조적 예술은 노운넷에 거주하는 초월지성과 아르카이(Archai)에 의해 컴퓨터 바이러스 에이전트나 Stendhal-bomb로 가장 빈번하게 사용되어 왔으며, 이로 인해 대부분의 작품 소비자들은 "안전"하다고 선언된 경우에도 "독성" 예술 작품을 헛되이 확인하게 된다.

많은 데이터구조 예술 작품, 특히 가상 시민과 인공생명을 위해 특별히 설계된 작품들은 일부 가상 클레이드가 지닌 서로 다른 감각과 경험 때문에 비가상 존재들에게는 감지 불가능하거나, 이해 불가능하거나, 당혹스럽거나, 또는 단순히 미학적으로 즐겁지 않다. 이는 인지적, 물리적, 감각적, 하드웨어, 소프트웨어, 또는 밈적 증강이나 업데이트를 통해 부분적으로 또는 전적으로 해결될 수 있다.

데이터구조주의의 광범위한 문화적 개념은 테라젠 역사와 공간 전반에 걸쳐 여러 번 독립적으로 발견되었다. 수천 개의 버치월드, 특히 네겐트로피 동맹 내에서, 질서의 직접적 함수로서의 아름다움이라는 밈플렉스는 가상 문화의 본질적 속성이며, 특히 자신을 구성하는 코드와 가장 접촉하고 통제하는 문화에서 그러하다. Keter와 테크노랩처 하이퍼네이션(Technorapture Hypernation)의 외교관 아바타(Avatar)나 이민자들은 가상 영역의 전체 세피로트 사회가 인지 구조 내에 이러한 본질적 속성을 지니고 있다고 보고하지만, 이는 직관적/전체론적/공간적 지각과 분석적/순차적/언어적 사고 방식이 완전히 통합된 지점까지 초월한 SI>1 토포소픽에게만 명백히 드러난다고 한다. 초월지성 ideogenesis의 산물이거나 그들의 조작에 영감을 받은 문화 현상의 산물로서의 명시적 예술 작품은 3천년기와 5천년기 초기 수세기 동안 네겐트로피 동맹의 Alexandria (Tichy 44-III)와 주변 세계에서, 4천년기 후반 동안 심판의 좌석(Seat of Judgment)에서, 3천년기 전체를 통해 프랙탈 형제단(Fractal Brotherhood)와 Ararat의 세계에서, 그리고 6200년대 테크노랩처 하이퍼네이션의 Outpost 5478에 있는 글레이아의 예술가들에서 가장 두드러지게 개화했다. 이 운동의 저명한 예술가로는 Yudkowsky 궤도의 Lumerian 집단, Gurth Hexanode의 유리 꽃 패권, 그리고 Kell의 Fractal Starmakers가 있다.

데이터구조주의 밈플렉스 내의 여러 소규모 운동으로는 그래피즘, Concrete Poetry (부활했지만 희귀한 테라젠 시의 변종), 여러 분파의 인포보어 요리(Infovore Cuisine), DNA Zen Arrangements, User Interface Design, 지성체 시(Sentient Poetry), 블리스 글리프 패턴, 특정 유형의 부다 프랙탈s, 그리고 심지어 일부 예술 이론가들이 주장하기로는, 지금까지 창조된 모든 예술 작품이나 미학적으로 즐거운 대상, 또는 더 광범위하게는 존재 전체까지도 포함된다.