맥시멀리즘

극대주의는 정보화 시대 중반 수십 년 동안 나타나 태양계 황금시대(Solsys Golden Age) 한참까지 지속된 지배적인 디자인 양식을 통칭한다. 산업 시대(Industrial Age) 후기와 정보화 시대 초기의 모더니즘과 포스트모더니즘의 뒤를 이은 마지막 흐름이었다. 이들과 마찬가지로 수많은 학파와 양식을 포괄했으며, 건축, 도시 계획, 조경, 회화, 그래픽 아트, 산업 디자인 등 순수 예술과 실용 예술의 다양한 영역에 나타났고, 문학과 공연 예술 같은 다른 분야에도 영향을 미쳤다. 정보화 시대 초기, 특히 중국과 극동 일부 지역에서 나타난 극대주의라고도 불리는 일부 유사한 소규모 포스트모더니즘 학파들과 혼동해서는 안 된다. 진정한 극대주의와 마찬가지로, 모더니즘의 일부 측면, 특히 미니멀리즘적 측면은 이들 예술가와 디자이너들이 새로운 영역을 추구하면서 거부되었지만, 그 초기 "극대주의자들"은 이제 기껏해야 현재 미술사학자들이 인정하는 진정한 극대주의 학파의 선구자로 여겨진다. 현재 극대주의로 불리는 다양한 예술 학파들은 단순히 1세기 초 AT 미니멀리즘에 맞선 반응이 아니라, 새로운 정보 기술과 생물학 기술, 그리고 초기 바이오나노 기술과 그것들이 당대 예술과 문화에 미친 영향의 직접적인 결과로 등장했다. 산업 시대에는 문학과 미술에서 건축과 도시 계획에 이르기까지 다양한 분야가 새로운 대량 재료, 대량 생산, 속도의 기술, 그리고 예술의 물리적이고 감각적인 구성 요소를 탐구하려는 철학적 충동에 영향을 받았다. 그 결과 탄생한 모더니스트 예술 학파들은 깨끗한 선, 기본적인 형태, 그리고 물리적이고 밈적인 기본 구조의 노출을 강조했다. 또한 새로운 고속 육상 및 항공 운송 기술을 모방하기도 했는데, 때로는 고속 지상 또는 항공 차량의 방식을 따라 건물이나 고정 기기를 "유선형화"하거나, 건물의 물리적 지지대나 이야기의 서사 구조를 의식적으로 노출시키기도 했다. 이러한 경향은 AT 1세기 초에 점차 쇠퇴했지만, 새로운 정보, 생물학, 초기 나노기술이 극도로 세밀한 디테일에 주목할 수 있게 만들 때까지 명확한 후계자를 발전시키지 못했다: 서브루틴, 자동화, 미세 규모 및 나노 규모의 프로세스 제어에 주목하는 지각자(Sentient) 수준의 AI. 풍부한 자유 시간(때로는 실업으로 인한 강제적인 자유 시간)과 노운넷의 초기 전신으로 인한 관객층의 확대는 디자인의 디테일과 복잡성으로의 복귀를 가능하게 했지만, 그것들을 가능할 뿐만 아니라 새롭고, 흥미진진하고, 유행하게 만든 것은 새로운 기술이었다. 모더니즘처럼 맥시멀리즘은 새롭고 진보적인 것으로 여겨졌으며, 기술의 최첨단과 관련이 있었다; 모더니스트 형태는 원시적이고 구식으로 여겨지게 되었다.

맥시멀리즘의 "외관"은 이슬람 모자이크와 서예, 켈트 매듭 디자인, 고딕 유럽 예술과 석공예, 일부 명나라 시대 중국 예술, 그리고 동남아시아 발리 또는 고대 중앙 아메리카 디자인의 특정 요소와 같은 훨씬 오래된 예술 형태로 어느 정도 되돌아갔지만, 접근 방식에서는 완전히 새로운 것이었다. 새롭게 등장하는 스타일의 첫 번째 요소는 AT 2세기 초에 생명공학 혁명이 자리 잡으면서 아메리카의 열대 지역에서 등장한 "New Mayan"과 "Indiolatino" 학파에서 볼 수 있었다. 그러나 많은 미술사학자들은 새로운 역동성의 본질이 동아프리카 beanstalk 기저부 주변의 New Nairobi에서 예술가, 건축가, 장인들이 개발한 종합적 스타일인 Sanaa Kisasa(새로운 예술을 뜻하는 Sheng 언어)에 의해 처음으로 완전히 표현되었다고 믿는다. 후속 생체모방주의자(Biomimist), 정교주의자(Elaborationist), 노바 고딕(Novagothic) 운동은 아프리카와 중앙 아메리카 학파의 역동성을 기반으로 구축되었다. 그들은 먼저 다른 빈스톡 도시와 궤도 거주지로 확산되었고, 그 뒤 유럽, 북미, 북아시아의 더 오래되고 기술적으로 뒤처진 정치체로 퍼져나갔다. Nuthouse나 Fractal Gargoyle 운동과 같은 단명한 유행들이 놀라운 속도로 왔다 갔다 했고, 진정한 혁신은 테크노칼립스(Technocalypse)의 시작까지 계속 성장했다. 이 시기에 맥시멀리즘은 솔시스 전역에서 중요했으며, 최초의 항성간 식민지로 전파되어 그곳에서 다시 새로운 형태로 변형되었다. 마찬가지로 맥시멀리스트의 영향을 받은 디자인은 테크노칼립스 시대 자체 동안 솔시스 내의 고립된 거주지와 식민지에서 독립적으로 발전했다. 맥시멀리즘은 제1연방(First Federation) 초기에 마지막으로 한 번 활기를 띠었고, 그 후 경쟁하는 여러 운동에 압도되었는데, 이들 중 다수는 맥시멀리즘을 테크노칼립스 암흑기와 연관시켰고, 예술에서 더 깨끗하고 "고전적인" 디자인으로의 복귀를 옹호했다. 맥시멀리스트 시대의 후기 작품 중 일부는 실제로 무의미한 정교화, 쓸모없는 축적, 그리고 괴상할 정도의 기이함으로 치닫는 경향이 있었던 것이 사실이다. 그것은 실제로 인기에서 추락한 이후 상당 기간 동안 그렇게 평가되었다. 후대의 시대들은 원래 운동의 신선함과 아름다움을 재발견했으며, 테라젠 영역의 일부에서 그 이후로 수많은 맥시멀리스트에서 영감을 받은 "부흥"이 있었다.

맥시멀리즘의 부상과 오랜 지배, 그리고 최종적인 쇠퇴는 테라젠들이 아무리 다양하고 분산되어 있더라도 단일한 전체적 미학을 따랐다고 말할 수 있는 마지막 시기였다. 농업 및 산업 시대의 과정에서 경향은 지역적 스타일의 제거와 융합을 향했으며, 전 세계적이고 결국 시스템 전체의 문화로 정점을 이루었다. 그러나 후기에는 클레이드들(Clades)와 문화의 새로운 다양성, 항성간 거리와 상대론적 여행에 의한 다양한 테라젠 그룹의 분리, 그리고 매우 다양한 장소에 있는 인류와 포스트휴먼의 거대한 새 인구의 순전한 밈적 관성이 노운넷과 웜홀 네트워크에 철저히 연결된 문화와 정치체 사이에서도 단일 밈플렉스가 다시는 그러한 광범위한 영향력을 갖는 것을 막았다.

맥시멀리스트 예술의 가장 위대한 작품들은 현재 널리 복제되고 있지만, 원본은 모두 일반적으로 제1연방 당시 테라젠 확장의 한계를 나타냈던 내부 구역(Inner Sphere)의 좁은 부분에서 발견된다. 특히 솔시스는 일부 훌륭한 예들이 있는 곳이다; 이들 중 가장 주목할 만한 것은 루나의 Paradise Parks와 토성을 공전하는 일부 거주지에 있는 복음주의 정교회 카톨릭 기독교인(Evangelical Orthodox Catholic Christians)의 고대 대성당들이다. 솔시스 외부에서는 많은 에토디스트 정착지가 맥시멀리스트 예술의 훌륭한 예를 많이 보유하고 있으며, 신도가(Neo-Taoist) "사룡(Four Dragons)"이 많은 작업을 수행한 펑라이의 초기 식민 정착지도 마찬가지이다. 아오 라이(Ao Lai)의 가장 오래된 Beneficence 거주지와 그 안의 다양한 구조물과 예술품들도 초기와 중기 맥시멀리즘의 훌륭한 예이다.

맥시멀리즘을 연상시키는 다양한 운동들이 특정 시스템에서, 또는 심지어 테라젠 영역의 광범위한 부분에 걸쳐 다시 일어났다. Abergists가 그러한 예 중 하나이다. 토울흐 문화와의 최초 접촉은 토울흐의 터치 조각에 기반한 "Nature Echoes" 운동이 인간과 다른 biont 문화를 휩쓸었을 때 맥시멀리스트 디자인의 광범위한 부활을 가져왔다. 가장 최근에는 많은 벡(Vec) 문화들이 Stanislaw에서의 연구에서 나온 새로운 정보의 영향 하에 맥시멀리즘을 연상시키는 디자인을 채택했다. 일반적으로 바이오이스트 문화는 맥시멀리즘을 연상시키는 디자인을 가장 잘 받아들이는 편이다; 다양한 맥시멀리스트 학파(특히 생체모방주의자들(Biomimists))의 직접 및 간접 후손들은 오늘날까지 조이픽 생명정치체(Zoeific Biopolity) 지역에서 흔하다.