 이미지 제공: Anders Sandberg |
그것들은 모두 한꺼번에 인간적이면서도 비인간적으로 보였다. 아무리 기괴한 형체라 할지라도. 화물선만큼 길고 사람 키만큼 두꺼운 뱀 같은 짐승이 통로 북쪽 벽 안에 똬리를 틀고 구불구불 몸을 감고 있었다. 맞은편에는 마찬가지로 불경스러운 창조물들이 즐비했다. 거대한 오징어 같은 것, 설인 같은 것, 사람의 얼굴을 하고 있지만 몸은 어떤 인간의 혀로도 묘사할 수 없는 무언가. 사방에 자유롭게 서서, 유리 큐브 안에 갇혀 있는 더 작은 생명체들도 있었다. 개만 한 것도 있었고, 쥐만 한 것도 있었다. 하나같이 섬뜩하고 아름다운 낯섦을 품고 있었다. 살아있는 것과 기이한 것 사이, 그 좁은 경계 위에 자리 잡고 있었다. 우리 인간이 어떤 사물에서 찾을 법한 아름다움의 자질을 조금이라도 지닌 것은 극히 드물었다. 하지만 모두 어떤 의미에서는 아름다웠다. 설령 그 아름다움이 오직 죽지 않는 눈빛이 자아내는 공포의 순수함에서 비롯된 것일지라도. 대대로 전해 내려오는 이야기에서도 말했듯이, 살점 조각가들은 경탄에서 불안으로, 증오에서 연민으로, 은근한 욕망에서 극한의 공포로, 그리고 지금 나를 사로잡은 저 기이하고 초자연적인 불안감에 이르기까지, 다양한 감정의 매체 속에서 자신의 예술성을 표현하곤 했다. 그 짧은 통로를 걷는 동안 내가 본 것들은 이 모든 감정을 나에게 불러일으켰다. 그것뿐만 아니라, 천 년을 더 살더라도 이름을 붙일 수 없을 다른 감정들도.이 용어는 산업화 이전 시대 지구에서 만들어졌다. 당시 예술계를 지배하던 엘리트주의에서 벗어나려는 시도였다. '순수(fine)'라는 말은 작품의 질과는 큰 관계가 없으며, 오히려 그 분야의 순수성을 가리킨다. '순수 예술(fine art)'이라는 칭호는 원래 특정 시각 예술, 특히 미학이나 아름다움에 관계된 분야를 지칭했다. 초기에는 조각, 회화, 판화만을 엄격히 포함했다. 이후 산업화 이후 시대에 접어들며 문화와 기술이 변화함에 따라 건축, 공연 예술(무용, 연극, 오페라), 그리고 일부 사진, 영화, 음악, 멀티미디어, 시도 포함하게 되었다. 오늘날에도 변화는 계속되고 있다. 완전 예술(perfect art)과 가상 정원 같은 새로운 형식들이 순수 예술의 범주에 편입되고 있다.
「살점 조각가들의 전당에서」 中
첫 번째 특이점(Singularity) 이후 순수 예술은 진정한 의미에서 꽃을 피우기 시작했다. 그 이후로 초월지성(Transapient) 지성들은 모도소폰트 예술가들이 상상조차 할 수 없는 작품과 운동, 기법들을 선보였다. 라이트스톰을 직접 목격하거나 바얀티 같은 세계를 방문한 이들이 거듭 증언하는 사실이다.
한 가지 짚고 넘어가야 할 점이 있다. 순수 예술의 '범주'는 예술 운동, 즉 일부에서 유행 운동이라고 부르는 것과 혼동해서는 안 된다. 예술 운동은 공통된 경향이나 철학에 의해 정의된다. 예술에 있어 중요한 역할을 하지만, 문화적 흐름에 따라 생겨나고 사라지며 그 기간 동안 여러 범주의 외양과 분위기에 영향을 준다. 바우하우스와 맥시멀리즘이 그 예다.
일반인들 사이에서는 용어와 범주가 혼용되는 경우가 많지만, 순수 예술은 '공예 예술', 즉 특정 기술이나 기법을 활용하는 예술과는 엄연히 구별되는 개념이다. 공예 예술의 예로는 응용 예술, 도예, 원예, 일부 금속 공예(대장장이와 보석 세공 등), 디자인, 패션, 섬유 공예 등이 있다. 이 구분은 작품의 예술성이나 기술을 제한하기 위한 것이 아니다. 단순히 말하자면, 공예 예술은 실용적인 물건을 다루는 경향이 있고, 순수 예술은 비실용적인 대상을 다루는 경향이 있다. 물론 예외도 있다.
순수 예술은 문학, 음악, 조각, 생체 예술, 파불리즘 등 다양한 분야를 아우른다. 적어도 기준선 휴의 관점에서 이것은 이성적-선형적 사고를 균형 잡아 주는 전체론적-직관적 영역을 대표한다. 토포소픽 수준이 높아질수록 이 이분법은 사라진다. 포젠 네오제닉스나 완전 예술처럼, 그 결과물 중 일부는 일반 소폰트의 눈에 매우 낯설게 보일 수 있다.
하위 주제
문서
- 베르트랑 미디어 분류 체계 - 글: Thorbørn Steen
홀로비전, 버치, 후각 경관, 예술적 마사지 등 다양한 미디어를 분류하는 범주 체계. - 데이터구조주의 - 글: Worldtree
인지신경과학의 미학 본질 이론에서 비롯된 예술 이론이자 밈플렉스이며 형식. 정보를 체계화하는 방식으로 발전했다. - 초기 수퍼리어 예술 - 글: Jay Dugger
태양계에서 최초의 수페리어들이 등장한 시기부터 암흑시대가 끝날 때까지의 수페리어 예술. - 이데오제네시스 - 글: Todd Drashner와 John B
초월지성의 초창의성을 가리키는 구어적·반정형적 용어. - 레서 막흐텟 - 글: Anders Sandberg
MPA의 기술-종교적 예술 양식. - 자기경관 - 글: Alphadon
자기 감각으로 감상하는 예술 작품. - 맥시멀리즘 - 글: Stephen Inniss
모더니즘의 뒤를 이은 예술 운동. 정보화 시대 중반에 등장해 제1연방(First Federation) 초기까지 널리 퍼졌으며, 복잡성과 세부 묘사를 특징으로 한다. - 르네상스 사건 - 글: Stephen Inniss
예술적 창의성, 과학적 발견, 기술, 교역이 한꺼번에 꽃피고, 개인 문화의 운영 방식에 상당한 변화가 일어나며, 정치적 격동이 수반되는 현상. 대체로 과거의 문화 모델이나 정보가 재발견되거나 새로운 외래 사상이 유입되며, 대부분 현지 인구도 급증한다. 르네상스 사건은 이후 시대의 문화 발전 양상을 결정짓는 경우가 많다. - 라이징 인 라이트 - 글: Bill Ernoehazy
예술 작품을 수집하는 기이한 SI:2 존재. - 스탕달 폭탄 - 글: Graham Hopgood
베이스라인과 준베이스라인 인간 집단을 주요 표적으로 삼는 밈적 도구. 개별 표적이나 집단에 정밀하게 맞춰진 예술을 통해 강렬한 감정을 유발한다. - 서머 데바클 - 글: Anders Sandberg
라만의 세계의 서머 문명과 관련된 스캔들이자 미스터리. 이 가상 문명이 수출한 예술 작품이 예상치 못한 부작용을 일으켰고, 이후 문명 전체가 흔적도 없이 사라졌다. - 슈퍼먼데인 - 글: Thorbørn Steen
모도중심(Modocentric) 조각가. 6862년에 제작된 상징적인 대형 조각 신의 손으로 유명하다. - 공감각주의자 - 글: Keith Halperin
감각 교차 및 감각 초월 예술을 창작한다. - 테라토닉스 - 글: M. Alan Kazlev
괴물을 창조하는 예술이자 과학. 충격 효과, 생활 방식 선택, 과학 연구, 오락 산업, 보안 및 방어 등 다양한 목적으로 활용된다. - 가상 정원 - 글: James Ramsey
예술가와 취미인들이 창조한 가상 세계 및 우주의 한 범주. - 세계 정원 - 글: Dangerous Safety (2020)
이국적인 환경을 갖춘 수백 개의 인공 행성 모음.
관련 주제
개발 노트
글: Chris Shaeffer
최초 게시일: 2003년 4월 22일.
최초 게시일: 2003년 4월 22일.
추가 정보
OA 용어 해설 OA 픽션 발췌 — David Jackson 작 "육체 조각가들의 전당에서"
(《고요 이후(After Tranquility): Tales from 오리온스 암》 2권 수록)
(《고요 이후(After Tranquility): Tales from 오리온스 암》 2권 수록)